去年末，河南艺术中心被一场艺术风暴席卷，由郑州大学河南音乐学院与北京保利剧院管理有限公司联合打造的歌剧《茶花女》连演十场，场场座无虚席，成为河南文化领域现象级事件。这是河南有史以来创排的首部西洋歌剧。2025年4月30日至5月3日，“豫版”歌剧《茶花女》将在北京保利剧院连演四场。此次进京演出，既是对2024年河南艺术中心连演十场盛况的延续，又是北京歌剧声乐爱好者热切期盼，更是河南音乐教育成果与文化软实力的一次展示。

中原首演创纪录 艺术教育结硕果

《茶花女》是意大利作曲家威尔第的不朽之作，自1853年首演以来，凭借其动人的爱情故事、优美的音乐旋律，成为全世界上演频率最高的歌剧之一，被誉为“世界歌剧史中最灿烂的宝石”。去年11月20日至29日，由郑州大学河南音乐学院、北京保利剧院管理有限公司、河南艺术中心联合出品的《茶花女》悄然登场，十场演出，座无虚席，创河南歌剧领域演出规模与观演人次新高。据统计，十场演出吸引了近两万名观众走进剧院，其中40%的观众来自省外，甚至有观众不远万里从国外赶来，只为欣赏这场艺术盛宴。十场演出全部进行线上直播，线上观看1000余万人次。

青春活力呈现 演出阵容庞大

豫版《茶花女》演出阵容达 200余人，其中90%为河南本土艺术家。河南交响乐团现场演奏，载堉合唱团倾情演唱。值得关注的是，乐团首席及合唱团大部分成员均来自郑州大学河南音乐学院师生，展现了"教演结合"的实践成果。据介绍，为了将这部经典作品以最完美的姿态呈现给河南观众，制作团队精心筹备，耗费近一年时间打磨，戴梓伊、张龙、周凡等多位活跃在世界歌剧舞台的优秀中国青年歌唱家倾情加盟，他们用精湛的演唱和细腻的表演，将剧中人物的情感纠葛与命运起伏诠释得淋漓尽致。此次参演人员平均年龄不足30岁，主演团队均为活跃在世界歌剧舞台的青年才俊。瑞士苏黎世歌剧院签约女高音歌唱家戴梓伊，以及德国慕尼黑巴伐利亚歌剧院的男高音歌唱家张龙，频繁担纲世界顶级歌剧院的制作主演。他们携手校内师生，共同打造了一支充满朝气的“青春版”演出阵容，为传统经典注入了青春活力，令观众耳目一新。

舞美创新：古典美学 +现代科技 打造沉浸式体验

各地的舞台上涌现出无数个版本的歌剧《茶花女》，而豫版《茶花女》的舞台进行了“守正创新”的艺术创作。舞美设计以19世纪巴黎为原型，融合洛可可风格与现代多媒体技术。投影与实景道具相结合，既还原了法国贵族社会生活的奢华场景，又通过光影变幻呈现《饮酒歌》等经典场景的现代诠释，令观众身临其境。强烈的舞台表演感染力带给观众沉浸式观演体验，每一场演出都像是一场穿越时空的浪漫之旅。这部经典剧目，以"本土力量+国际水准"的模式，打造出兼具艺术深度与中原特色的舞台呈现。

“茶花女”从黄河之畔走到首都舞台

此次《茶花女》原班人马进京，在保利剧院上演四场，无疑是对这部作品艺术品质的再次肯定，也让全国观众有机会领略这部歌剧的独特魅力。演出消息一经公布，便引发广泛关注，众多无缘首轮演出的观众已经满心期待这场候补的五一假期的艺术狂欢。戴玉强表示，此次进京演出是希望通过《茶花女》让更多人了解河南在歌剧艺术领域的创新与发展。他说：“从黄河之畔到首都舞台，不仅是《茶花女》的艺术升华，更是河南歌剧艺术创作以及河南音乐教育走向全国的重要里程碑。河南有着深厚的文化底蕴，我们希望通过打造高质量的艺术作品，创造良好的艺术生态。为河南文化事业发展贡献力量，为青年艺术人才发展提供舞台，也为全国观众带来更多精彩的艺术体验。”作为河南音乐学院筹建以来首次在国家级文化地标发声，此次北京演出承载着重要意义。戴玉强院长表示："学院通过‘院团一体’模式，已形成从人才培养到剧目创排的完整链条。据透露，《茶花女》将延续“古典与现代交融”的艺术风格，在保留威尔第原作精髓的基础上，融入现代文化元素，力求为首都观众带来全新的观感体验。随着四场演出的临近，这部凝聚河南艺术力量的经典之作即将与观众见面。北京保利剧院相关负责人也对此次演出充满信心：“《茶花女》在河南的成功有目共睹，我们相信这部作品在北京也能收获观众的喜爱与认可。保利剧院一直致力于推广高雅艺术，希望通过此次演出，让更多观众走进剧院，感受歌剧的独特魅力。”